El triunfo de la pintura norteamericana

Irving Sandler

Combinando un tratamiento cronológico con incursiones monográficas en la obra de sus principales representantes (Gorky, Baziotes, Pollock, De Kooning, Hofmann, Still, Rothko, Newman, Gottlieb, Motherwell, Reinhardt, etc...

La estética en la cultura moderna

Simon Marchan Fiz

Piero della Francesca

Kenneth Clark

Si bien el presente estudio «no pretende -en palabras de su autor- ser una biografía crítica completa de Piero della Francesca, sino una guía para la valoración de su obra», pocos estudios iluminan de forma tan esclarecedora la peculiar, profunda e incluso enigmática obra del pintor de Borgo San Sepolcro...

Picasso. I. Una biografía, 1881-1906

John Richardson

Durante más de una década, John Richardson mantuvo una estrecha amistad con Pablo Picasso. Partiendo de esa relación, de sus propios diarios, de la colaboración de la viuda del artista, Jacqueline, y de un acceso sin precedentes al estudio y los papeles del creador de «Les demoiselles d'Avignon» ha podido llegar a un profundo conocimiento de la vida y de la obra de esta figura capital del siglo xx...

El presente eterno: los comienzos del arte

Sigfried Giedion

El historiador suizo Sigfried Giedion (1888-1968) desempeñó un papel de crucial importancia en la exégesis y difusión del racionalismo arquitectónico, tanto a través de sus escritos como desde su puesto de secretario general del Congreso Internacional de Arquitectura Moderna...

Vida y arte de Alberto Durero

Erwin Panofsky

Leonardo da Vinci

Kenneth Clark

La pintura flamenca del siglo XVII

Nina Ayala Mallory

Marcada en su desarrollo y características por los acontecimientos históricos que dividieron los primitivos Países Bajos en dos áreas claramente diferenciadas -un norte protestante y predominantemente burgués, Holanda, y un sur católico gobernado por valores aristocráticos, Flandes-, La pintura flamenca del siglo XVII contó, entre otros muchos artistas notables, con genios de la talla de Rubens y conoció un importante desarrollo de géneros tales como el retrato o la pintura de flores y bodegones...

Las vías de la creación en la iconografía cristiana

Andre Grabar

Aspectos de Chopin

Alfred Cortot

Buena parte de los ASPECTOS DE CHOPIN evocados en este ensayo habían sido descuidados por la mayoría de sus biógrafos. Bajo esta nueva luz, los problemas humanos, creativos y profesionales del genial artista adquieren insospechados perfiles...

Arte y fotografía

Aaron Scharf

Desde el momento de la aparición, en 1839, del daguerrotipo y el calotipo, el arte y la fotografía entablaron una relación simbiótica que ha ido mucho más allá de la mutua influencia y que puede explicar en gran medida el impulso que experimentó la inventiva en el ámbito de la pintura a partir de entonces...

El cubismo

John Golding

El fauvismo

John Elderfield

Augusto y el poder de las imágenes

Paul Zanker

Las imágenes reflejan el estado de una sociedad y su sistema de valores, así como sus crisis y sus momentos de euforia. Partiendo de esta premisa, Paul Zanker analiza el arte de los tiempos de Augusto, quien, empeñado en un esfuerzo sin precedentes por devolver una identidad a los romanos tras la crisis social y política de fines de la República, creó, de hecho, un nuevo lenguaje iconográfico...

El realismo

Linda Nochlin

Pocos movimientos artísticos han mantenido con el entorno que les dio origen, y con la evolución de sus fundamentos, vínculos tan complejos y encontrados como El realismo...

Saturno y la melancolía

Raymond Klibansky

Obra clásica, casi legendaria, en el campo de los estudios humanísticos, Saturno y la melancolía representa el fruto de casi cincuenta años de trabajo de tres figuras capitales de nuestro siglo para la historiografía de las artes visuales, Raymond Klibansky, Erwin Panofsky y Fritz Saxl, continuadores de la obra iniciada por Aby Warburg...