El 21 de junio, coincidiendo con el solsticio de verano, se celebra el Día de la Música. Una fiesta en homenaje a todos los géneros musicales a la que nos queremos unir: os invitamos a descubrir nuestro catálogo de música clásica y contemporánea a través de ocho títulos.
- #1 La música se resiste a morir: Frank Zappa
- Biografía no autorizada
- Manuel de la Fuente Soler
Un recorrido completo por la trayectoria vital, artística y política de Frank Zappa, uno de los más reconocidos músicos del siglo XX. A partir de entrevistas a sus colaboradores y la consulta de miles de documentos en fondos estadounidenses, Manuel de la Fuente —eminencia zappiana— ofrece un retrato sin prejuicios del músico y su época en la que viene a convertirse en la biografía más completa de Zappa en español. Ampliamente ilustrado, cuenta con un anexo discográfico y cinematográfico, además de una completa bibliografía actualizada y... ¡esta playlist!
- #2 Nacionalismo y música clásica
- De Händel a Copland
- Anthony D. Smith y Matthew Riley
- Traducido por Patrick Alfaya y Javier Alfaya McShane
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Desde la importancia del papel jugado por la música en la Revolución francesa hasta la "Séptima sinfonía" de Shostakovich, la música clásica y el nacionalismo han mantenido a lo largo de la historia una relación simbiótica que ha definido buena parte de nuestro imaginario a través de la creación de comunidades nacionales y todo el andamiaje cultural que las sostiene, la puesta en valor de las tradiciones folclóricas, etc. Nacionalismo y música clásica presenta un análisis riguroso y brillante de la relación entre estos dos elementos fundamentales de la historia contemporánea y de los productos de su encuentro. Si quieres saber más, no te pierdas esta entrevista a Patrick Alfaya, traductor de la obra.
- #3 Hero: David Bowie
- Lesley-Ann Jones
- Traducido por Alejandro Tobar Salazar
- Lesley-Ann Jones conoció a David Bowie desde su infancia, en la pequeña localidad de Bromley, al sur de Londres. Ya entonces era un joven desesperado por expresar su talento, frustrado por un entorno que lo ahogaba y determinado a conseguir el reconocimiento y la fortuna que sin duda merecía. Con el trasfondo de la evolución del pop y del rock en los últimos cincuenta años, y a través de entrevistas con amigos íntimos y con colaboradores que lo trataron a lo largo de su carrera, la autora nos ofrece una biografía única que refleja al mismo tiempo la vida pública y privada de un artista que marcó una época.
- #4 Beethoven contado a través de sus contemporáneos
- O. G. Sonneck
- Traducido por Ana Pérez Galván
- En la que probablemente sea la mejor introducción a Beethoven, O. G. Sonneck ofrece un mosaico de cartas, diarios y memorias, desde las primeras anécdotas de su infancia hasta la oración fúnebre que el dramaturgo Franz Grillparzer escribió con motivo de su muerte, que forman en conjunto un vívido retrato del genial compositor alemán.
- #5 Vida y muerte de Jimi Hendrix
- Mick Wall
- Traducido por Ana Pérez Galván
- Rompiendo con el tradicional formato de las biografías del rock, Vida y muerte de Jimi Hendrix es una exploración oportunamente psicodélica y caleidoscópica de su vida y su muerte, y un viaje al oscuro corazón de los años sesenta: mientras las groupies hacían cola, las drogas se volvían cada vez más duras y el sueño de los sesenta ardía en el fuego y la sangre de la guerra de Vietnam. Mick Wall ha escrito el retrato definitivo del «Dios de la Guitarra» ante cuyo altar acuden a rezar otros reyes de la guitarra.
- #6 El músico silencioso
- Por qué hay que dirigir la orquesta
- Mark Wigglesworth
- Traducido por Ana Pérez Galván
La imagen de un director de orquesta agitando sus brazos frenéticamente al son de la melodía probablemente sea, al tiempo que una de las expresiones más icónicas de la música clásica en el imaginario colectivo, la figura más enigmática e incomprendida de toda la vida concertística. Wigglesworth proporciona una mirada en primera persona, cargada de sensibilidad, humor y empatía, acerca de su necesidad y de los principales dilemas y dificultades que se ve obligado a afrontar el director de orquestra en su día a día, pero también de los innumerables placeres y satisfacciones que puede proporcionar una relación estrecha y directa con la música.
- #7 Freddie Mercury
- Leslie-Ann Jones
- Traducido por Alejandro Pradera Sánchez
Freddie Mercury, uno de los mayores talentos de la música pop de todos los tiempos, ha sido sin duda el más misterioso de aquellos intérpretes que llegaron a convertirse en leyenda. Sin embargo, y a pesar de que su ilimitada creatividad e inigualable sentido del espectáculo le granjeara millones de enfervorizados seguidores en todo el mundo, muy pocos han llegado a conocer al hombre que se escondía tras el mito. Esta biografía, además de relatar con detalle todos los pasos de su fascinante trayectoria como ídolo de multitudes, explora los aspectos más íntimos de su vida y se detiene en la confusa sexualidad que lo llevó a establecer fortísimos lazos con personas de ambos sexos.
- #8 El cuarteto de cuerda. Laboratorio para una sociedad ilustrada
- Cibrán Sierra
- Una guía de referencia sobre el gran fenómeno cultural del cuarteto de cuerda desde sus orígenes, que muestra que ha sido el medio favorito de experimentación musical para todos los grandes compositores de nuestro tiempo. Organizado en cuatro partes: la historia del cuarteto de cuerda a través de sus compositores e intérpretes; un viaje a la dinámica interna del cuarteto de cuerda, cómo se construye una interpretación y se configura su carácter de grupo; una aproximación a la dimensión social de esta convivencia musical, y una cartografía del panorama del cuarteto de cuerda en la actualidad.
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